Видеогалерея: Картины художника Олега Тимошина

1 Comment

Художник Олег Тимошин

One Reply to “Видеогалерея: Картины художника Олега Тимошина”

  1. Художник Тимошин Олег — современный московский художник, работает в масляной и акварельной живописи более 25 лет. В единстве с природой – название одного из первых плакатов художника стало лейтмотивом его творчества. Эта тема присутствует во всех произведениях художника – будь то плакат, акварельные листы, живопись маслом, дизайн создаваемых интерьеров. Картины живопись маслом и акварелью, выполненные художником, всегда вызывают восторженный интерес зрителя своим мастерским исполнением и душевной теплотой. Любимая техника в живописи художника – акварель, масло. Отточенная непрестанной работой и поисками на протяжении многих лет, его техника акварельной живописи уникальна. Пронизанные светом, наполненные сложной цветовой гаммой, акварели несут радость жизни и надежды. Автор видит задачу через изображение природы прикоснуться к чувственному восприятию зрителя, вызвать глубокие внутренние эмоции. “Смятение чувств”, “Море желаний”, “Белое озеро” продолжают цикл Восприятие , начатый картинами ”Раннее утро”, “Шелест”, “Шепот”. Картины выполнены в новой технике: акварель, акриловый лак на холсте. Для художника интересно создание циклов живописных картин, связанных общей темой и поставленной творческой задачей, создание парных работ, выполненных как в технике акварельной живописи, так и масляной живописи. Постоянное совершенствование и поиск акварельного письма позволяют открывать художнику все новые грани владения мастерством в этой удивительной, не терпящей исправления и ошибок, творческой акварели. “Я не пишу акварелью, — говорит художник, — акварель позволяет войти в свой мир, использовать ее волшебные свойства”. Для акварельной живописи Олега Тимошина характерно использование естественных органических свойств акварели – стекания, смешения, текучести с минимальным техническим вмешательством. Основополагающим здесь являются хорошее владение рисунком и прекрасная визуальная память. Тонкая поэтичность, философская подоплека тем, затронутых в последних работах, говорит о новой ступени осмысления художником своего творчества. Чуткость и тонкость восприятия, духовность и великолепное техническое исполнение делают живопись художника особенно запоминающейся. Окончил Белорусский государственный театрально-художественный институт в 1982 году. Начало профессиональной деятельности художника совпало с активной творческой работой в графике, плакате. Плакат перестройки — неотъемлемая часть истории больших перемен большой страны.Причастность художника к событиям такого масштаба особенно ценна. С 1988 года — член Союза Художников СССР. Художник — участник многочисленных выставок и конкурсов. Живопись Тимошина Олега успешно участвует в многочисленных международных выставках. Произведения живописи художника находятся в государственных и частных собраниях в России и странах ближнего и дальнего зарубежья. Член Московского союза художников. Яркая творческая индивидуальность, широкий диапазон творческих устремлений, высокое мастерство в акварельной живописи несомненно выделяют художника и привлекают к его творчеству пристальное внимание зрителя и специалистов от искусства. Пейзажи акварелью Роспись в интерьере Художественная роспись – это явление далеко не новое. Истоки ручной росписи уходят своими корнями глубоко в древность – во времена Древнего Египта и Шумерской цивилизации. Безусловно, что в те далекие времена ручная роспись выглядела иначе. Люди тогда украшали свое жилище настенной росписью, но уже в те времена настенная роспись была настоящим искусством. Некоторые древние примеры росписи стен сохранились до наших дней, пополнив тем самым культурный фонд челов 2 еческой цивилизации. Среди сохранившихся примеров росписи стен есть настоящие шедевры, которые оказались неподвластны времени – это фрески, которые украшали в древности интерьеры египетских пирамид, уникальные творения Боттичелли и Джотто, знаменитые картины Рубенса и Микеланджело, которые можно увидеть на стенах католических базилик. Бесспорно, что древняя настенная роспись стала основой для современной настенной росписи интерьеров. Древнейшие техники росписи стен — это бесценные знания и опыт для современных мастеров.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Translate »