(Музыкальное сопровождение: Ирина Апексимова — Ах, Одесса моя)
Художник Валерий Бабынин
Одесские пейзажи в работах Бабынина Валерия
(Музыкальное сопровождение: Ирина Апексимова — Ах, Одесса моя)
Месяц: Октябрь 2021
(Музыкальное сопровождение: Ирина Апексимова — Ах, Одесса моя)
Художник Наталья Тур
Художник Наталья Тур Наталья Геннадьевна Тур окончила художественное училище им. В.Серова в Санкт-Петербурге, затем получила диплом Санкт-Петербургской Академии художеств по классу живописи. С 1999 года Наталья Тур принимает участие во многих зарубежных выставках. В 2004 году участвовала в «New York ArtExpo». Регулярно работает и выставляется во Франции (Париж, Страсбург, Лазурный берег). Read More
Художник Paul Gauguin (Поль Гоген)
Поля Гогена можно корить за многое – измены официальной супруге, безответственное отношение к детям, сожительство с несовершеннолетними, богохульство, крайний эгоизм.
Но что это значит в сравнении с величайшим талантом, которым наградила его судьба? Read More
Художник Roger-Bansemer (Роджер Бансмер)
Художник Roger-Bansemer (Роджер Бансмер) — американский художник. Начинал, как художник абстракционист, затем решил стать пейзажистом. На его картинах можно увидеть мир дикой природы, пустынные пляжи на морских побережьях, морскую даль.
В последствии увлекся животным миром американского континента. У художника сотни картин с различными видами птиц и зверей. Read More
Художница Люся Чувиляева
Галина Юрьевна Чувиляева – известный петербургский художник, ювелир, член Союза дизайнеров и Союза художников России, участник многочисленных выставок. Автор живописных серий «Солнечный ангел – хранитель земного счастья», «Наши друзья коты», «Морская душа», «Мы и наши меньшие братья».
Детство Галины Чувиляевой прошло в Карпатах. Яркость природы и буйство красок этого края оказали большое влияние на творчество художника. Она закончила Высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица). Занималась керамикой, стеклом, скульптурой. Творческий путь начала с ювелирного дела, в котором преуспела и стала новатором. Участвовала во многих международных выставках, получила грамоты и дипломы. Созданные мастером экстравагантные модели серебряных украшений приобрели широкую популярность.
Позже Галина Чувиляева решила осуществить мечту своего детства – занялась живописью. Результатом долгих творческих поисков и душевных переживаний стал найденный ею образ «солнечного ангела», который сегодня является «визитной карточкой» мастера.
Художница говорит: «Я вкладываю всю свою любовь и душевное тепло в глаза моих ангелов, чтобы смотрящий в них мог полностью забыть о своих печалях».
Галина Чувиляева считает, что в искусстве главное не форма, а содержание. Художник должен передать людям послание через свои картины и это послание должно улучшить мир, привнести в него что-то светлое и подарить людям давно забытое чувство детства.
Галина Чувиляева создатель образа «Солнечный ангел»https://zen.yandex.ru/media/id/5d6e1734bd639600ace20ed7/hudojnica-liusia-chuviliaeva-i-ee-koty-sanktpeterburg-5ee065e8b081ba4536420f24
Художник Michelangelo Merisi da Caravaggio (Микела́нджело Меризи да Караваджо)
Караваджо, Микеланджело (Michelangelo Merisi da Caravaggio ) (наст. фам. Меризи — Merisi) (1573-1610), – известный итальянский художник, представитель итальянского барокко. Один из самых значительных и талантливых художников в истории искусства. Реформатор европейской живописи XVII века, основоположник реалистического направления, внёс в изобразительное искусство чувство материальности, эмоционального напряжения, выраженное через контрасты света и тени (характерная черта караваджизма).
Караваджо учился в Милане (1584—88) у С. Петерцано. Затем между 1589 и 1593 приехал в Рим, где работал до 1606 года. В мае 1606 г. Караваджо убил на дуэли участника ссоры и вынужден был покинуть город. В 1608 г. он переехал на Мальту, где был заключен в тюрьму, потом бежал на Сицилию. Умер живописец (от малярии) в г. Порто-Эрколе, Тоскана.
Творчество художника Michelangelo Merisi da Caravaggio (Микела́нджело Меризи да Карава́джо)
Творчество Караваджо, не принадлежавшего к какой-либо определённой художественной школе, возникло как оппозиция господствующим направлениям в итальянском искусстве конца 16 — начала 17 вв. (маньеризм и академизм). Картины Караваджо (Caravaggio) отличают лаконизм и простота композиции, энергичная пластическая лепка.
Живописная манера Караваджо основана на мощных контрастах света и тени, выразительной простоте жестов, насыщенности колорита, которые создают эмоциональное напряжение и драматический эффект. Простонародность образов, смелое утверждение демократических художественных идеалов поставили Караваджо в оппозицию по отношению к современному ему искусству. В позднем творчестве Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ не большого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом («Погребение Св. Лучии», 1608 г.). Свет в картинах Караваджо становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма приобретает черты свободной импровизационности.
Караваджо — автор исключительных по драматической силе религиозных композиций («Положение во гроб», ок. 1602-04), мифологических («Вакх», 1592-93) и жанровых («Лютнист», 1595) картин. Идеализации образов, характерной для искусства маньеризма и академизма, Caravaggio противопоставил индивидуальную выразительность модели («Маленький больной Вакх»), аплегорическому истолкованию сюжета — непосредственное наблюдение натуры («Юноша с корзиной фруктов»). В античных сюжетах воплощал празднично-игровое начало («Вакх», 1592-1593 гг.). В
Новаторское искусство Караваджо оказало огромное влияние на творчество не только многих итальянских, но и ведущих западноевропейских мастеров 17 века — Рубенса, Йорданса, Жоржа де Латура,Сурбарана, Веласкеса, Рембрандта.
Приятного просмотра!
РАСПРОСТРАНЯЙТЕ ДОБРО И КРАСОТУ!
Художник Марина Чулович
Художник Марина Чулович — советский, русский художник. Родилась в 1956 году в семье известного московского живописца Виктора Чулович. Первым наставником в живописи, конечно же был отец.
Художественное образование получила в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова на факультете живописи, мастерская художника Дмитрия Мочальского.
С 1980 года, после окончания института Марина Чулович работала в Комбинате живописного искусства. Вышла замуж. Рождение детей стало поворотным моментом в творчестве молодой художницы. С этого момента ее основная тема — мир детства.